Maremagnum

Cuando tuve noticias de la Fashion Pop Up Store de Maremagnum y vi las fotos de la instalación, no puede evitar pensar en esa arquitectura efímera que tanto me gusta.
Ésa que se basa en el concepto de donación, que es como un regalo y que parte de la generosidad del que lo realiza, ya que no responde a grandes intereses, que no tiene como objetivo trascender, puesto que no está pensada para perdurar.

Esto no quiere decir que ese tipo de arquitectura sea menos importante, que requiera menos trabajo y que posea menos calidad artística, nada más lejos de la realidad. Simplemente se trata de una obra concebida con fecha de caducidad y eso es algo que hay que tener en cuenta cuando se proyecta, ya que la elección de los materiales, el valor de los mismos y la rapidez de la ejecución son detalles vitales.
Esta misma visión de lo efímero debe ser tenido en cuenta por toda pop up store que se precie, ya que se trata de tiendas que vienen y van, showrooms de guerrilla que, tras vender su producto, en unos pocos días, se desmontan y desaparecen.

La unión de construcción efímera con el de tienda provisional, conforma una nueva y revolucionaria forma de vender, más artística y de plena actualidad, puesto que es concebida para un momento y situación concreto. Un buen ejemplo de esto que estoy contando lo he encontrado en Maremagnum.
El espacio de la Fashion Pop Up Store es una instalación artística en sí misma. Sus autores, el estudio de arquitectura EX-Studio, tienen una amplia experiencia en instalaciones provisionales, entre las que personalmente me encanta su Dream House. En ella proponen la ocupación temporal de un árbol en un espacio público, una especie de crisálida gigante donde el individuo puede refugiarse y experimentar la experiencia de habitar la naturaleza y el espacio construido.

Para La Fashion Pop Up Store, según me cuentan los autores, han realizado una intervención de manera sugerente que ha servido para otorgar poesía al lugar. Han construido un espacio que se crea a partir de la luz y que en cada momento se transforma conforme el día cambia.
Y han utilizado para este fin un material tan bien traído como el hilo, con el que han cosido el espacio hasta conseguir sutiles separaciones que a veces se ven y la mayoría se intuyen, de pura ligereza.

Compartiendo protagonismo con el espacio, sin perder un ápice de protagonismo, las creaciones de Josep Abril, El Delgado Buil, José Castro y Gori de Palma parecen estar cosidas con ese mismo hilo que todo lo envuelve en sutiles juegos ópticos de luces y sombras, que ahora se ven, ahora desaparecen.
Me parece una simbiosis mágica entre forma y fondo y además, me ha hecho pensar en la obra de Chiharu Shiota, de lo más creativo que he visto en mucho tiempo.

fotos cedidas por : Ex-studio

“Antes de ser centro comercial, Maremagnum era un centro de ocio principalmente nocturno que no tuvo un final demasiado feliz. Diez años después de su inauguración, el recinto era conocido por su degradación y mala imagen, escenario habitual de peleas y altercados. Así que en 2005, el centro apostó por un cambio radical de filosofía, orientado al ocio diurno y a un público familiar y juvenil. Así, discotecas y locales nocturnos dejaron paso a tiendas de ropa y restaurantes.
18 meses de obras consiguieron reconciliar este lugar de ocio con los barceloneses. El lavado de cara fue espectacular. El resultado es un centro comercial de diseño muy moderno y minimalista, donde se nota que se ha cuidado hasta el último detalle”.
Vemos que poco a poco los esfuerzos por cambiar y mejorar van calando. Esta cita la hemos leído en Barcelona Vive la Ciudad (link:http://barcelona.vivelaciudad.es/2007/08/01-el-maremagnum-un-centro-comercial-al-lado-del-mar), un blog auspiciado por NH Hoteles.